周末是阳历的三月三，终于看见了新天气的几寸阳光，摩拜过浣花溪，顺便看了久违的大千临敦煌壁画。特别来看那幅观无量寿经变，以前介绍过，它是唐代建筑的大观园（http://blog.sciencenet.cn/blog-279992-1034110.html）。原以为大千临的就是我们做样本的那幅（172窟北壁），这回才看清他临的是南壁，也许因为南壁的人物更清楚些。当然，北壁的气魄更大更壮观。顺便好奇，为什么同一窟相对的两壁画同样的内容？不过，这会儿我关心的是色彩。大千对色彩有心得也很敏感，所以本着还原的精神去临摹，可是对照原画（现状，七十年前大概差不多）他的摹本，我怎么也不信他真的还原了。以前看从看那幅更宏大的《劳度叉斗圣变》（http://blog.sciencenet.cn/blog-279992-668245.html），就感觉大千的画像染了番茄酱，现在感觉番茄酱更浓了。    

大千临172窟南壁观无量寿佛经变（画前仰拍的，所以色调不统一）

数字敦煌实景壁画

敦煌博物院客观临摹的172北壁画

上面两图是局部对比，除了色彩而外，大千的临摹是很准确的

 可见，如果想从大千的临摹想像敦煌，很可能要偏离到撒马尔罕去了。大千的临摹有点儿像现在有些出版社做的“碑刻还原”——将拓本黑白颠倒，把泐损的笔画补全，就成完整的白纸黑字，就当是原来的墨迹了。这对认字有帮助，对书法却没什么关系。大千的摹本是很好人物画样本，却不是恰当的敦煌文物重现。

 另一方面说，大千的还原跟启功先生说的“透过刀锋看笔锋”是一个思路，但我觉得那“看”应该是“虚看”，在有无之间。就像维纳斯的断臂，我们尽可想象她原来的样子，但不能真给她做复原手术——世界上想为她做手术的艺术家很多，但没一个拿得出手的。借量子论的话来说，我们要像看量子那样看残缺的美（不论i的残缺还是画面的残缺），可以幻想还原，但不要落实；落实了就意味着美的波函数坍塌了。