明人袁中道的《珂雪斋文集》记载了这样一个故事：

        玉泉初如溅珠，注为修渠，至此忽有大石横峙，去地丈余，由 泉而下，忽落地作大声，闻数里。予来山中，常听之。泉畔有石，可敷蒲（铺上蒲团），至则跌坐（打坐）终日。其初至也，气浮意嚣（气急意乱），耳与泉不    深入，风柯谷鸟，犹得而乱（干扰）之。及瞑而息焉（气平心静），收吾视，返吾听，万缘俱却（离开尘世 ），嗒焉丧偶（孑然独立），而后泉之变态百出。初如哀松碎玉已如鹍弦铁拨，已如疾雷震霆，摇荡山岳。故予  神愈静，则泉愈喧 也。泉之喧者，入吾耳，而注吾心，萧然冷然（寒冽清澈），浣濯（洗濯）肺腑，疏沦尘垢 ，洒洒乎（潇洒）忘身世，而一死生。故泉愈喧，则吾神愈静也。

        袁中道的听泉过程，实际上是审美过程。人的心境愈静而泉愈喧，泉声的美一一展示出来，初如松涛呜咽，玉石碎裂，再如用鹍鸡筋作弦的琵琶在铁拨下奏出的乐音，最后那落泉之声又似雷霆万钧，震撼山岳。反过来，泉愈喧，人的心境又愈静。物性与人心往复交流，互相拥抱，互相深入，进入到一种“神交”的状态。在这里，实际上道出了审美过程中主体与客体相互结合的规律。
        艺术创作的过程也是主体与客体互相结合和深入的过程。首先，作为创作的主体的作家，在面对创作客体之际，要获得虚静的、专注的心境，使自己的神经中枢形成优势兴奋中心，排除一切干扰，真正深入到客体中去，去体味客体的种种常态与变态，领悟客体内在的“骨力”、“神韵”、“气魄”，这一过程是“由我及物”的过程。其次，当主体进入虚静的心境之时，客体的生命也伸入到主体之中，似乎那山、那水、那泉都附着于我，物的“骨力”、“神韵”、“气魄”等都吸收于我了。这一过程是“由物及我”的过程。创作的一个重要规律，就是这两个过程密切地结合与统一。
        像“黄河之水天上来，奔流到海不复回”，“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，“相看两不厌，只有敬亭山”，“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，“癫狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流”等名句，都是主、客体相互结合、深入的典范。黄河之水何以是从“天上来”？庐山瀑布怎么是“银河落九天”？敬亭山何以会跟诗人对望？花怎么会“溅泪”？鸟怎么会“惊心”？柳絮怎么会“癫狂”？桃花怎么是“轻薄”？这都是因为“由我及物”与“由物及我”的结合而达到的“物我同一”的缘故。