第六届非遗节要闭幕了，下午去看了两个小时。节分“世界风、中华节、中华戏、中华艺”四个单元，我随机走进了“中华艺”的门。进门看见的是“索瓦日巴”（藏医），主要介绍《四部医典》（犹如汉医的《黄帝内经》）——我有一种现代汉译本的《四部医典》，虽然没学过，感觉还算亲切。藏医的基础大概用树来“模拟”——生理、病理、疾病诊断和治疗，都遵从“树的逻辑”。更有趣的是，病因归结为佛教的“贪嗔痴”（源自“无明”）——这样，身心关系就很“物理”了。

   与索瓦日巴大厅相连的是各种民间工艺，如刺绣、木雕、竹编、陶艺、剪纸、年画……我来晚了，现场展演都歇了，有的摊位要拆了；只见几张桌子围坐着玩儿羌绣的大小朋友，说是一早就来了。羌绣差点儿在汶川地震中消亡（40多位传承人遇难），现在复兴了，宽窄巷子还有专卖店（叫“一针一线”）。羌绣是从挑花工艺发展起来的，刺绣馆里还能看见瑶族的挑花——也许只有自己体验过，才能分别不同绣品的工艺。敦煌大展期间，听苏绣传人讲过蜀锦，兼及他锦，都从工艺说渊源。如宋锦（苏州）继承了蜀锦的斜纹，而后来蜀锦的缎纹起花，影响了云锦（南京）。看画评画的人可以不会画，因为绘画的程序很简单，谁都能想象出来。但对工艺品来说，如果不知道它的生成过程，就无从深入欣赏。至少，我对着它们的时候，脑子是一片空白。

藏医的人体生理树

   “非遗”的正名是Intangible Cultural Heritage，intangible说出了“艺”的无形，而“culture”说明了它的“有道”。中国的非遗项目远多于其他国家，日本和韩国的非遗项目也多，相比之下，世界遗产项目最多的意大利（51项；我们很快就超过他了），非遗才五、六项（多与音乐有关），这是很有趣的现象。那么好那么多技艺，为什么不能流行呢？为什么流行的总是“流行”的那几样东西呢？若说曲高和寡，它们却是真正的下里巴人呢。这样的节日可能还是太少了。我们对非遗项目，除去偶然的像这样节日式的赞美，就只有经常和长久的遗忘。    

木雕“栊翠庵品茶”场景（局部）

苗族挑花

湘绣

上海绒绣

四川糖画

荣宝斋木板水印复制的齐白石画