虚竹撑起半边天

鲍海飞  2014-11-18

昨天还是重度雾霾，但是看了一篇博文的一副画作之后，心中的雾霾散去了很多。该博文是齐云龙博主的《赏图漫话(2)：白头翁与雏菊》，（http://blog.sciencenet.cn/home.php?mod=space&uid=568569&do=blog&id=843870），引用了北京才女宋歌之手的画，就将这画也就一并贴于此。

看了那画，更加感觉，这世间美好的事物总是让人留恋。譬如这画作，静静地就在那里，无论是水墨还是油彩，其中的一草一木，如若深思，似皆有深意，又皆有生机。

画面上是一对鸟儿在几株傲立的竹木之间，鸟儿横在一竹之上，其中一只鸟儿正对着另一只鸟儿在说着什么，而另一只鸟儿则侧着头仿佛在仔细聆听着。它们在说什么呢？竹前还有几株正在盛开的菊花，菊花前还有几株斜斜的草，然后是画面的上后部是大片的留白，仿佛就是无边的苍茫。这真是一草一木，一景一物，看了让人心动。又让人似乎想到了什么。画作中一点一滴无不透露出自然恬淡的味道。

我看了那画之后，甚是心动，不禁为之赋小诗两首。

其一：

西风劲处秋菊俏，苍野茫茫荒草怜。

且向云天空寂去，竹横雀立染霜天。

所谓仁者见仁，智者见智，不仅又感而慨之：

其二：

虚竹撑起半边天，闲雀一双语正酣；

不解西风舞百草，黄菊篱下却欢颜。

也许只有那菊花听得明白，绽放出欢快的笑脸。

人对自然的感悟，通过不同的方式而表达出来。画家赋之以水墨油彩，音乐家赋之以节律音符，诗人作家赋之以长短诗篇，雕刻家则以山石为对象。尽是个人的感悟、感受、和心灵的启发，只不过是不同的人赋予了不同的色彩，赋予了不同的音律，赋予了自然的情趣。这就是美！这就是一种意境。

据说，毕加索在年轻时候的作品也是惟妙惟肖，让人一看就看得懂，那些人物作品，无论是眼神还是皱纹都清清楚楚，规规矩矩。结果，越是往后，越是到老年，作品就变得越来越不让人看不懂，也越发无法理解，简直都是涂鸦之作。眼睛也不在眼睛的位置、鼻子也不属于鼻子的样子，反正看起来哪儿都是怪怪的。后来，毕加索说，我是在用毕生的精力，试图再找回孩童的作画方式啊！听完此语，不禁让人大惊失色、又茅塞顿开。是啊，孩子的作品天真无邪，孩子们眼中的世界又何尝是成年人所能理解和看到的。原来，毕加索在找回失去的天真！在找回失去的童趣！我们谁又能理解他呢？

无论是文学还是艺术，都在寻找一种自身的魅力和精神，都在寻找不同的我。仁者见仁，智者见智，只是一种大致的说法而已。每当面对一副画作，还是听一首音乐，每个人的感悟都不同。一幅画，本来就是一幅画，就是一副美丽的图片，如果你赋予了它的含义，它便有了含义。你看见一座山峰巍峨挺拔，气吞山河，那气势无与伦比，你何尝不惊叹！你又何尝不曾想过你也要有这种气势。这是因为你看见了山的气势，是这山唤醒了你的气势。你便和那山便也仿佛浑然一体了。

无论何种创作方式，都是一种对当时、当下心情的记录和感悟吧。

我看青山多妩媚！至于青山见我是否‘应如是’，那就不管了。

忽然感觉，世间的美在于自然，在那灵动的一草一木之间，又在于发现的眼睛，更在那一副一副的画作里，在那一刀一刀的雕刻中，在那一首一首的小诗里。

吾心为小诗，说与绿竹知；

流水浮云过，青石叹我痴。

明天，明天又要踏上远行的路！