他因画妻子人体而成名，却因看敦煌石窟而致妻离去。



▲人体油画（局部）。



▲人体油画（局部）。

　他携妻留学法国，因画妻子的人体油画获大奖。

这对夫唱妇随的画家，自然有着红袖添香的浪漫和温存，也一度让人羡慕不已。他们就是留法的画坛伉俪常书鸿和陈芝秀。



▲常书鸿画妻子的人体油画（局部）。

一九二七年，常书鸿考取了留学法国的机会，带着妻子一起赴巴黎求学。经过五年的苦学，常书鸿从里昂国立美术学校毕业后，他又考入巴黎高等美术学校，成为著名油画大师、新古典主义画家、法兰西艺术院院士劳朗斯的门生。



▲常书鸿一家三口在巴黎。

这期间，常书鸿以妻子为模特画了很多作品，其中最有名的作品是画妻子的人体油画（见图三），不仅在当时法国学院派最具权威的巴黎春季沙龙展上，获得了法国美术家学会的金质奖章，而且还被里昂国立美术馆收藏。从此，初出茅庐的常书鸿开始在法国画坛声名鹊起。

▲常书鸿画妻子的油画。

此后他的作品多次参加法国国家沙龙展，先后获金质奖章三枚、银质奖章二枚、荣誉奖一枚，并因此成为法国美术家协会会员、法国肖像画家协会会员。

▲常书鸿油画作品。

看了一本敦煌石窟图册，让他抛下妻女回国

常书鸿夫妻在众人眼里是令人羡慕的神仙眷侣，谁都觉得他们在艺术上将会取得更大的成就，会有一个更加美好的未来，至少会在法国继续幸福地生活下去。但是，一本图册却改变了这一切。



一九三五年，常书鸿在塞纳河畔一个旧书摊上，看到了一部保罗•伯希和的《敦煌石窟图录》。这部图册中的这些照片，都是拍自中国有上千年历史的敦煌石窟。



▲保罗•伯希和的《敦煌石窟图录》封面。



▲保罗•伯希和的《敦煌石窟图录》。

这部图册的作者伯希和，早年毕业于法国国立东方语言学校，是著名汉学家沙畹的高足，二十世纪初的汉学大师之一。一九零六年，伯希和在法国政府的支持下，到新疆喀什地区和库车托木舒克地区以及甘肃的敦煌石窟，进行为时大约两年的考古调查。在敦煌期间，拍摄了许多石窟内部塑像和壁画的照片，这部图册就是拍摄敦煌石窟的内容。

▲《敦煌石窟图录》中的莫高窟。



▲《敦煌石窟图录》中的莫高窟。

常书鸿后来了解到伯希和尽管是敦煌学的创始人，第一位对敦煌石窟做全面记录的学者，但他也和其他国外的强盗一样，在敦煌，伯希和通过与王道士多次会谈，最终以500两银子获得了6600卷精品，其中古藏文2700卷，非藏文卷子3900卷，还有二百多幅唐代绘画与幡幢、织物、木制品、木制活字印刷字模和其他法器。这批文物现藏于法国国家图书馆和法国吉美博物馆。



▲吉美博物馆敦煌石窟壁画。

当时，常书鸿被图册的内容惊呆了，磅礴的气势，恢宏的笔触，奔放的画风，细腻的人物无不深深地吸引着他。第二天，常书鸿便来到了收藏敦煌壁画的吉美博物馆，他惊奇地发现这些从北魏到大唐时代的佛教艺术壁画、雕塑，尽管过去了上千年，但手法与技巧依旧是那么前卫和现代。与西方当时各流派的艺术相比，丝毫不逊色，甚至高于其上。最令他感到诧异的是，这些绘画比西方艺术早几百年。他由衷感叹，真正的艺术不就在古老的东方中国吗？



▲《敦煌石窟图录》中的图片。

为此，他陷入了深思，自己为何却舍近求远来到法国深造。其次，身为中国的艺术家，竟然都不知道敦煌位于何方。基于这两个原因，他决定回国去保护和研究敦煌壁画。后来，他在自传中写道：“奇迹，这真的是奇迹。我是一个倾倒在西洋文化，言必称希腊、罗马的人，如今真是惭愧，不知如何忏悔，我作为一个中国人，竟不知，我们中国这么有么大规模，这么系统的文化艺术！”



▲《敦煌石窟图录》中的图片。

因为伯希和的这本图册，常书鸿想回国研究敦煌石窟壁画艺术，陈芝秀对此坚决反对。因为当时他们在巴黎都已非常被看好，连巴黎近代美术馆也收藏了丈夫的油画，还成了巴黎美术协会的会员。这份殊荣是很多海外学子梦寐以求的。她不明白丈夫为什么要回到正处于军阀混战、血腥杀戮的国内去。



▲《敦煌石窟图录》中的图片。

但常书鸿的心早已飞向了古老的敦煌石窟，妻子的劝解他一句也没有听进去。因为在他眼里，功名利禄不过过眼烟云，敦煌石窟的艺术才是他最关心的事情。

一九三六年，常书鸿把离毕业还有一年的妻子和5岁的女儿扔在法国，自己一个人经苏联辗转回到国内。一九三七年，陈秀芝母女刚回国，就发生了卢沟桥事变。常书鸿一心想去敦煌，展开了国立“敦煌艺术研究所”的筹备组建工作，任筹委会副主任。



▲常书鸿一家三口。

敦煌艺术研究所一成立，常书鸿就立即前往。在满目苍凉、残垣断壁的寺院中，建立起了“敦煌艺术研究所”,展开了对壁画、彩塑等敦煌艺术的初级保护。



▲当年的莫高窟。

然而常书鸿面临的情况越来越糟，不但承诺给研究所的经费久久难以兑现，而且在两年后还被撤销了研究所的建制，致使大部分人员离开了莫高窟。作为所长的常书鸿，压力越来越大，脾气越来越坏，与妻子吵架也越来越厉害。



▲常书鸿在临摹壁画。

常书鸿和陈芝秀渐渐被生活折磨成了一对怨家，婚姻出现了严重的裂痕。一九四五年四月，陈芝秀称自己有妇科病，向丈夫提出去兰州检查身体，却以从此离开了常书鸿，扔下了女儿和才两岁的儿子。



▲常书鸿油画。

守护敦煌莫高窟五十年

妻子出走后，悲痛欲绝的常书鸿没有就此沉沦，他将全部心血注入敦煌艺术研究。苦心人天不负，常书鸿的坚持终于换来了傅斯年、张民权、郭沫若等人的支持。一九四六年，常书鸿又再次开展了他的敦煌研究之旅。两年后，常书鸿带着敦煌500多幅临本壁画在南京和上海举办展览，获得了巨大成功。



▲常书鸿一九五零年在敦煌莫高窟庙会速写。

几年后，常书鸿与来到敦煌工作的青年画家李承仙女士结婚。一九四九年以后，常书鸿对敦煌艺术的研究和保护事迹被广泛宣传，在许多宣传报道和报告文学中，常书鸿被描写成“敦煌艺术的守护神”。



▲常书鸿与李承仙。

常书鸿蹲守敦煌莫高窟五十年，在艰苦的生活中，经历了妻离子散的种种不幸和打击，克服了难以想象的困难，但他仍然义无反顾，为保护莫高窟默默地奉献着。在他辛勤工作的五十年中，组织大家修复壁画，搜集整理流散文物，撰写了一批有较高学术价值的论文，临摹了大量的壁画精品，并多次举办大型展览，出版画册，向更多的人介绍敦煌艺术，为保护和研究莫高窟做出了卓越的贡献。



▲常书鸿油画《兰州水车》。

有人说常书鸿在绘画上原本可以创造更加辉煌的成绩，而因为守护敦煌莫高窟，大量的作品不是临摹壁画，就是画壁画，大大限制了他的艺术创作。确实如此，除了临摹壁画，常书鸿创作的油画作品几乎都与敦煌莫高窟有关。



▲常书鸿笔下的飞天。

比如无论是画风景的《莫高窟下寺外滑冰》《绿荫小潭》《古汉桥前》，还是画人物的《敦煌农民》《哈萨克妇女》《新疆维吾尔姑娘》等作品，都是这敦煌的味道。



▲常书鸿《绿荫小潭》。

就连画花鸟果蔬，比如《鱼》《丁香花》《万紫千红》《野鸡》等，也离不开敦煌这里的风土人情。



▲常书鸿油画《鱼》。

就算如此，题材的局限照样无法掩盖常书鸿的艺术造诣。他先后担任兰州艺术学院院长，甘肃省文联主席和省美协主席。一九七二年的油画《梅花喜欢漫天雪》《牡丹》后被浙江大学收藏。一九八四的油画静物《大丽花和葡萄》获得第六届全国美展获荣誉奖。一九九零赴日本国举办画展，被授予创价大学名誉博士学位。一九九二年赴日本访问期间，作《千年潮水万年石》《冲绳之树》等作品，获富士美术馆最高荣誉奖和名誉馆长。



▲常书鸿油画《敦煌春天》。

在常书鸿的艺术创作中，最有名的两件作品也是画敦煌的。一是他生前创作的最后一幅大型油画《敦煌春天》，纵高1.91米，横宽3.72米。这幅作品代表了当时常书鸿和第二任妻子李承仙对敦煌的一种向往，画面与以往不同，这次是站在敦煌莫高窟的整体视角，来远看整个敦煌莫高窟的场景。画面中丰富的色彩，尤其是红柳花，洋溢着春天的气氛，使人心旷神怡。



▲常书鸿油画《敦煌春天》（局部）。

这是这幅画最初流落到日本，后来国人把它购回，在北京保利二零一五春季拍卖会上，以460万元成交。



▲常书鸿油画《敦煌春天》（局部）。

另一件作品，就是常书鸿一九九一年创作的四扇屏风《飞天舞乐》，在北京朵云轩二零零七春拍中，以1089万的天价成交。



▲常书鸿作品《飞天舞乐》。