关于“借鉴”与“抄袭”的界线，就大学文科的学术论文而言，这条界线还是比较清楚的。简谈如下：

1.看结果，是“借鉴”还是“抄袭”

如果借鉴的目的是“善假于物”（《荀子·劝学》）、创造出原本不存在的新价值，那么即便素材是别人的，结果却是自己的。如果借鉴的目的是用别人的成果来替代自己的思考和劳动，仅仅为了填补自己能力的不足，而不做任何实质性的转化，那么，即使比例很小，也很容易滑向抄袭。现实中，单纯抄袭者不多，但遗憾的是，不少人会因“借鉴”而感到不安，因为害怕被指责为缺乏“原创性”，让人不敢借鉴，最终困在“原创性”牢笼里。要放下这种执着，只需把注意力完全放在“看结果够不够好”上就可以了。因为每一个作者都是在无数前人的肩膀上前行的，你可自问：借鉴之后，你有没有让那个想法长出新的骨骼和血肉？只要你能够出新意，言之成理，借鉴便没有问题。

2.看转化程度，看原作是否还是“它自己”

抄袭是原作被取用后，在成品中依然能被清晰地识别为是“它自己”，它没有经历质变。而借鉴，是原作与作者自己的东西融合，最终呈现出一个独立的、新的文字。杜甫说“别裁伪体亲风雅，转益多师是汝师”，认为去伪存真、博采众长是写好诗歌的基础。读者或许能看出“灵感来自某处”，但不会误以为是原作的复制品。毕加索说“拙工抄，巧匠盗”（Good artists copy, great artists steal），“盗”不是偷取成品，而是偷取原理、方法、精神。小偷拿走了钱包，而艺术家偷的是如何造钱包的手艺，然后用它打造一只从未存在过的钱包。

3.看作者是否承认来源

这一点容易被忽略，但很关键。抄袭者往往会隐藏来源，假装一切都是自己的原创。而坦诚的借鉴者一般不会羞于说“我的灵感来自某某”，并做出注释来；因为他知道自己的作品已经融入了新的创造，承认来源不会削弱自己的价值，反而展现出诚实和眼界。这种坦诚本身也是一种声明：我没有假装那是我的原创，但我把它变成了不一样的东西。（目前在一些文科的博士生中，已非常重视这一做法，甚至有半页正文半页注释的极端做法。）

以上便是我对这一问题的一点看法，欢迎指正。