诗集《月光下看海》由人民文学出版社正式出版，这郭杰教授在新诗创作领域的杰出成果，是一部有情怀、有温度、有格调的佳作。从作品中可以看出，作者人生阅历丰富，下乡、从军、求学，又在革命前辈耳提面命之下接受了红色文化熏陶，这形成了诗人深沉的家国情怀与强烈的社会责任意识。而对古典文学的热爱与研究，则让作者具有了独特传统文学认知与淡泊平和的人生态度。纵览诗集，作者将古典诗歌创作的理念与视角，完美地与现代诗歌结合在一起，对话历史、审视未来，哲思与情怀融入精心构建的诗句，形成整部实际独特的艺术风味。

一、关注现实的人文情怀

作者是著名的古典文学研究专家，但与古典文学研究相比，诗歌与他结缘更早。在传统文学经典的浸润之下，作者理解、认同古典诗学关注现实、反映现实、重视情感抒发的艺术精神。他以诗人之细腻、敏感，扣紧时代脉络，表达时代情绪，体现出浓厚的人文情怀。

作者出生于上世纪六十年代，亲身经历了中国从贫穷走向富强的艰难历程，他充满激情地歌唱这一伟大的时代。《焦裕禄之歌》《时代英雄》《奏响时代之声》等作品中表达了对时代英模的尊敬与赞美,把他们称为“与自己的祖国/心心相印的人”。作者长期在深圳生活、工作，对特区有深厚的感情。《深圳传奇》是作家从特区的建设者的角度表达了对特区伟大成就的思考：“人说/这是一个/世界意义的瑰丽传奇   我说/传奇中每字每句/都是汗水的点点滴滴”，值得注意的是，与很多表达特区建设豪迈、昂扬的诗歌作品相比，作者在充满自信与自豪的同时，充满理性的思考，这是一个建设者特有的心态，是把自己汗水洒在深圳大地之上独特表白。开放的中国，让作者有机会游览世界，他所关注的不仅是美丽的风景，还有国家富强带来的国际地位逐步提升，对于国家一带一路倡议、构建人类命运共同体等理念，由衷地赞同。《哦，巴黎》是作者游览巴黎是写下的诗篇，这座伟大的城市曾与中国革命发生过直接的联系，但今天东方的中国与西方的法国，正是人类文明交流的纽带：“亚洲和欧洲并不遥远/新的丝绸之路/把我们连在一起   真的，并不遥远/中华文明和法兰西文明/并肩站立”，作家以宏阔视野，在诗作中通过“巴黎”这一符号贯穿历史、现在与未来，并将中国与世界联系起来。

诗人之伟大，在于他对他人的痛苦感同身受，诗歌之价值，更在于在痛苦表达之中体现人类共同的情怀。汶川地震发生后，作者创作了《废墟下的婴儿》，通过以婴儿的视角描写灾难发生后沉痛的景象以及灾后救援情况。文字之间充满痛惜与悲悯之心，然而与新闻报道不同的是，作者在努力发掘灾难的希望与朴素伟大的爱。离世母亲怀中的婴儿“用婴儿清澈的眼睛/凝视这个世界”，懵懂的婴儿代表的是生命与希望，母亲与社会的爱保护着她清澈的眼睛，“手机上/留下她的遗言/那不是遗言/是世上最伟大的诗篇——‘亲爱的宝贝/如果你还活着/一定要记住/妈妈爱你！’”催人泪下的诗句背后，是作者对灾难中痛苦人们深深的共情。这种悲悯的情怀在很多诗歌中存在，如《汨罗江畔》中作者与屈原穿越时空站在一起：“我见他颜色憔悴形容枯槁/低声沉吟着悲愤的诗篇/脚边浊浪滚动头顶乌云翻卷/内心怎能不为之愕然恻然     我定然上前挽住他的手/询问发生了什么难料的事端/我想知道这位正直耿介的贵族/何以竟沦落荒野举步蹒跚”，这首诗的创作受到了屈原《渔父》的影响，但是作者无法如渔父一般轻松说出“沧浪之水清兮，可以濯我缨。沧浪之水浊兮，可以濯我足”，对屈原精神的深刻理解与对屈原命运的同情交织在一起，诗人的同情溢于文字之外。

每个人都有普通而平凡的情感，思乡是中国诗歌永恒的主题。作者也是一个游子，他用诗歌表达了对故乡与亲人深深的眷恋。《黄河故道》中写到“很多人出生在这里/从这里走向四方/很多人出生在这里/又留在这里奔忙”“如今我漂泊他乡/无论我身在何方/故乡清澈的河水/常流在我心上”，简洁而朴素的语言，写出了游子远离故乡的无奈与遗憾。《故乡的歌》中写到“用手触摸/用脚步丈量/用力呼吸/故乡的一切”“远方是路/是不停的脚步/远方是梦/是梦后的沧桑”，游子们努力将故乡的温暖记在心里，为了理想，他们心怀故乡，坚定前行。当代中国远游已经变得非常便利，人们每年如候鸟一般迁徙，无论走多远，心里都永远惦念着自己的老家。但对很多人而言，老家已经成为心中的记忆。所以，作者不仅仅是在写自己，而是在写当今中国人的乡愁，在写当代社会的家国情怀。

作者也在积极用诗歌思考着未来。《人类、地球与智能》中写到：“一切文字/从论文到情书/都可以/出自人脑以外的智能……莫非人类/提前登上心灵之舟/蓝色星体由智能接管/时光终有答案”。诗歌后记中写到：“在衡量地球健康状况的9项关键指标中，有6项超出了安全范围，还有2项正朝着危险的方向发展。”关注现实，关注人类命运，作家表达了对人类未来的关注。人工智能的快速发展，对人类的生存状态形成了深刻影响，但如何应对科技对人类的负面影响，作者的态度更加客观：人类必将通过科技的突破自我，人类归宿亦在未来。有感于现在的年轻人即便是情侣也都各看自己的手机，成为低头族，作者如同一位谆谆师长，用诗歌表达着自己的忧虑，在《网络时代》中写到“技术是生产力/感情是凝聚力    追求幸福/两者不可分离/如车之双轮/如鸟之双翼”，幸福需要真心的交流，沉溺于网络的虚拟世界并不利于年轻人情感的沟通，科技时代如何找到心灵的契合是一个新命题，作者用自己的人生体验提出了建议。

作者的创作在遵循现实主义原则的同时，也糅合了浪漫主义丰富的想象，如《废墟下的婴儿》以婴儿俯视的视角从各个角度描写救灾场景，《汨罗江畔》跨越时空的对话，等等。作者用诗歌表达对于时代的敬意，反映缤纷多姿的社会图景。强烈的现实主义精神是古典诗歌民族特性的重要内涵，诗集《月光下看海》是这一光辉传统与新诗体制有机融合，更是现代诗歌民族特色构建做出了积极实践。

二、现代喧嚣中的闲适诗意寻求

传统文学情怀直接影响到了作者创作的主题与风格选择。在古人中，郭杰教授较为偏爱的是庄子、陶渊明和白居易。庄子哲学直指人心，构建了中国人属于自己的精神家园。陶渊明彻底放弃功名之念，以高尚之操守对抗险恶世俗，在田园的宁静之中，找到了作为人的尊严与精神归宿。作者曾以“慕陶”为笔名发表过《仰望星空》《假如我是一个诗人》等作品，而“陶”从诗集不少作品的风格来看，所指当是陶渊明。白居易则近期郭杰教授学术研究的重点，2017年以来出版了《白居易诗歌精解》《白居易小传》两部著作，发表学术论文7篇。白居易早期积极有为，而其后期归于闲适的同时却能兼济天下。这三位先贤人生皆有波折，但对待逆境，都表现出了超凡的智慧，在当代社会依然具有积极的价值。

作者以诗的形式表达了对三位先哲的理解。在《庄子》中，作者说：“你化作一只蝴蝶/在梦中翩翩起舞/你不知你是你/我也不知我是我”,庄子的物我两忘也是物我一体，人生之波折如同自然之风雨，都是自然之中寻常之事，不值得大喜大悲。《陶渊明印象》中，作者称许陶渊明说：“微醺豪醉，悟透人间，喜怒哀乐，归于平淡”“长短得失，不足介意；即使是面对生死之惑，亦不过一笑莞尔”，五柳先生看尽世事，悟透荣枯与生死，内心和乐之时，无弦之琴也可以奏出心之乐章。在《白居易二首》之《忆江南》中，作者追问隐退于东都洛阳白居易：“而你却为何/心中常常别有所念/清秀如画的烟雨江南/让你梦绕魂牵”，白居易仕宦江南本有回避朝廷争斗的意图，在苏杭二州，他“亲率官民筑长堤/一湖清水是珍贵遗产”“苏州掌金印/亦有千般惠民之愿”。诗人看到的是白居易于人生的逆境中不放弃自己的责任以及阅尽人生之后的淡然，白居易对江南的向往不仅是留恋美丽的风景，更是对恬静生活的美好回忆。

追步先贤，作家在创作中明显受陶渊明、白居易影响，诗集中有不少清新淡雅的佳作。如《月光下看海》：“月光下看海/粼粼闪闪/浩淼无际的海平面/镶上一道华丽的银边   月光下听涛/海浪冲击脚下的礁石/发出低沉而神秘的/梦幻般呓语   我和大海很陌生/猜不出下一刻/它那怒涛万丈的形貌   我和大海很亲近/”诗人看海听涛，将自我与自然于融融月光之中化为一体，“咫尺之间完成了/一次内心深处的共鸣”。又如《秋江晨曲》：“远村数声鸡鸣/唤醒了/两岸起伏的山峦/翡翠般的小东江上   ……你驾着一叶扁舟/稳泛于青山绿水之间/好一幅丹青画轴/顿时生意盎然”，小诗宁静如画，读来如同置身清美山水中间，作者淡然、欣然的心境与青山绿水融为一体。这两首诗所写，由陶渊明之田园转而为岭南的海边、江上，变的是诗歌的背景，不变的是悠然情怀，都颇有陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”之意境。再如《灯光下的花雕》：“一瓶三十年的花雕/几碟小菜/加温，独酌   小酒馆的夜晚/灯光黯淡/人影稀落”，意蕴与白居易《问刘十九》“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无”近似。白居易置酒思友而友未至，作者则是独酌，不同时空中两人的心态平和、淡然，孤单之中透着自适之意。

诗集这些闲适的作品，与当前社会快速进步似乎格格不入，但人的心灵归宿在于何处，这是古往今来哲人思考的一个问题。在宏大的社会与漫长的时空面前，个人是渺小而微不足道的，与其说喧嚣之后陷入空虚或者无所适从，不如与先哲一般保持宁静的心态、淡泊的志趣。深圳是一个快节奏的城市，在变幻纷繁之中，诗人想借用先哲智慧，化之于诗歌，启发读者守住自我，守住一个完整的精神世界。

阅读郭杰教授的诗作是一种享受。优美的诗句、精巧的诗歌组织、深邃的思想，以现代新诗的形式展现出来，简洁明了的字句背后是诗人细腻的情感与殷殷之意。作者说“诗本一体，不分新旧”，这部诗集是古典的情怀与现代新体诗歌的完美结合，是当代诗歌古今融合、构建鲜明民族特性的典范，必然在当代文坛拥有一席之地。

（作者系广东技术师范大学图书馆馆长，文学与传媒学院教授）