6月底，学校放假了，怀揣一份闲情，去圆我的阿尔贝蒂娜宫之梦。

一、独特的阿尔贝蒂娜宫：

   一特，这是一所私人艺术博物馆。创始人阿尔伯特（Albert）公爵把自己的宫殿变成了一座皇室收藏馆。阿尔伯特（Albert）．卡西米尔公爵是德意志第一帝国时期女皇玛丽亚．特雷西亚女皇的女婿。其妻子是公主玛丽亚．克里斯蒂娜（Maria Christina）。两人名字连缀而成博物馆名：阿尔贝蒂娜（Alber-tina）。

   二特，这里拥有世界上最大、最重要的版画室。藏有大约65,000幅图画和大约100万幅古旧印刷品，以及现代的图形作品、照片和建筑图纸。

     三特，两部分组成：一为展厅，二为家室。

   人人居家过日子，唯有公爵的日子才这般奢侈与豪华。

二、从莫奈到毕加索

  阿尔贝蒂娜的展览不时出新，6月份的展览是“从莫奈到毕加索”。    

  莫奈是法国最重要的印象派画家。莫奈擅长光与影的表现技法。 

 他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，看不到突显或平涂式的轮廓线。 

莫奈对于色彩的运用相当细腻，他常常用许多相同主题的画来实验色彩与光的表达。      

色彩丰富,看似随意的色块，其实是跟着光影规律而完成的。只有在大师的笔下才能看到这想不到的颜色。

毕加索

   西班牙画家毕加索是西方立体画派的创始人。毕加索自己说：“我的每一幅画中都装有我的血，这就是我的画的含义。”

   毕加索绘画的主要特点是丰富的造型手段，空间、色彩与线的结合。毕加索作画，决不抽象，也不超现实，而是一丝不苟，完全是中国工笔画的笔法。

拼贴艺术源于毕加索急欲突破空间限制的欲望，突兀而来的神来之笔。 

   把女性身体分解拆散，器官画得七零八落，从性功能的角度去重新组合，表面看来是不经意的，其实是完全按照理想主义的人为安排。 

   毕加索的玫瑰红时期作品，人物表情依然冷漠，但是已开始关注和谐的美感。如: 《拿光碟的女子》，一袭脱落了带子的吊带裙，轻柔地勾勒着涌现的侗体，流露出年轻女子的傲慢与自信。那纤细隐约的美感，使整体气氛幽柔细致，使得神秘的躯体垂怜着病态美。