一直很喜欢俄罗斯和前苏联的影片，从小时候的“列宁在十月”、“列宁在1918”到青少年时的“莫斯科不相信眼泪”，“两个人的车站”。还记得大学时看“莫斯科保卫战”看了8个多小时，出来后已分不清东南西北。俄罗斯的优秀影片和她的文学一样，风格悠扬，人性富有张力，尤其见长于在一个社会和历史的大背景下，对人性的深刻雕划。后来影片市场慢慢被好莱坞眼花缭乱的巨片占据，俄罗斯的片子慢慢淡出了人们的视线。这大概和电影商业运营的方式有关。十几年前的片子“Burnt by the Sun”（也许可以翻译成“被太阳灼伤”，也有被翻译成“毒太阳”，“烈日灼身”）是后来能进入人们视线不多的俄罗斯优秀影片之一。

 

 

 

 

 

这是一个基于真实的故事。   

 

影片把人拉回到１９３６年十月革命胜利多年后的苏联。革命英雄Kotov（Nikita Mikhalkov 饰）一家正在莫斯科远郊他妻子家的乡村别墅中欢度假日。Kotov战功累累、声名显赫，由他出面竟可更易军事命令，让坦克改道而不压过快成熟的庄稼。在家里他也是一个好丈夫、好父亲，尽管他显得有点与他妻子那法国贵族背景的家庭格格不入。

 

这天戏剧般出现了一位不速之客。那是他年轻美丽的妻子Maroussia（Ingeborga Daplounaite 饰）十年前的男友Dimitri（Oleg Menchikov 饰）。多才多艺、风度翩翩的Dimitri来到Maroussia的家，立刻成了中心人物，他就象回到自己的家，如鱼入水，一切都那么熟悉，那么自然。Dimitri 的出现激起了Maroussia心中的层层涟漪。在一片友好交谊中，时不时浮现出男人间浅浅的妒意。至此为止，都是人之常情。随着欢快的假日生活，游泳、划船、跳舞、踢球，情节逐步展开，我们知道了当年Dimitri是在与Maroussia的热恋中忽然神秘失踪的。被丢下的悲痛欲绝的Maroussia切腕三次，求死不得。在无望无助中挣扎了一年，直到宽厚伟岸的Kotov的出现。那么Dimitri当年为什么离去，现在又回来干什么？这么多年了，是想重叙旧情吗，还是仅仅看看旧情人？悬念在充满着斯拉夫式的幽默中时隐时现。

 

通过一个小女孩，Maroussia与Kotov六岁的女儿Nadia（Nadia Mikhalkov 饰）那双天真烂漫的眼睛，那对纯稚无邪耳朵，观众看到的是歌舞升平的背后一串血淋淋的场景，听到的是欢声笑语之外一个泪涟涟的故事。Dimitri的真实身份直到最后才被揭开，观众和当事人一样被蒙在鼓里，当发现谜底真相时，一切都晚了。事实竟如此残酷，即便是英雄功臣，还曾为斯大林座上客的Kotov也没能逃脱其大清洗的浪潮。那么Dimitri呢？这是一个被作者刻划的一个极为丰富而成功的角色，折射出人性的多种层次，演员的出色表演更使其增辉。和当年失踪一样，他的重现都是迫不得己的，他一直深爱着Maroussia。这次回来，物景依旧，人事已迁。除了回忆往事，他已无法再向情人倾诉衷肠，他只有尽心取悦小Nadia，以慰情怀。但他必须执行命令，他不能给他所挚爱的人以爱，却亲手毁去了其幸福的家庭。而他更无法反抗那部庞大的机器。他已被灼得遍体鳞伤、心焦成灰。最后，他只能重复他的情人做过而没做成的事，不同的是，他做成了而且一次成功。   

 

影片的风格冼练而明快，导演的手法高在表面上轻松愉快，而实质上凝重深刻。 众心捧日，用自己的热血捧出了一个光芒万丈的太阳，却被太阳无情地灼伤。而且这个伤不是只伤在皮肤上，而是伤在心里深处。相爱的人不能相聚，相聚的人又必须分离。一个小家庭的悲剧对于整个大社会来说也许是微不足道的。但是，整个民族的悲剧不正是由这样一个个凄哀悲伤的家庭和个人悲剧迭加而成的吗？正因为我们自己有着类似的历史，影片触动了我们内心的隐痛，所以故事尤为感人。   

 

影片接近结尾处，出现了一个由热气球升起的斯大林的巨幅画像，使整个画面极为亮丽，却反衬出人物心里的暗痛。于是给人的感觉是窒息的，导演处理得十分高明。   影片一个寓意深长的伏笔，是一个不时出现的卡车司机，开着一车破家具，绕着热气球开来开去，迷失了方向，找不到路，问甲说东，问乙说西。最后竟然撞上了秘密警察的小车，从而永远没有了出路。   

 

最值得赞叹的是当时只有六岁的小姑娘Nadia的表演。她的纯真紧紧抓住了观众的心，到了最后，你简直不忍直视其目光。难怪导演（Nikita Mikhalkov）也是她影片中和生活中的父亲在领该片所获的1994年奥斯卡最佳外语片奖时说，她是他导演二十年来第一个没有给他找任何麻烦的女演员。   两个多小时的电影，一点也不觉的长。直到影片结束后仍然感到回味无穷，心情也久久不能平静，耳边一直回响着小姑娘Nadia童稚的歌声：    “Burnt by the Sun，Burnt by the Sun!”