曾经的民谣歌手今天的当代艺术家

艾敬回家乡沈阳办大展

来源： 北京晚报     2019年10月30日        版次： 25     作者：

    10月末的深秋，艺术家艾敬回到了家乡沈阳，做了三件事情：将雕塑作品《艾的祈祷》落户在沈阳莫子山公园，举办了《我的母亲和我的家乡》新书发布会，以及在沈阳广电传媒博物馆开辟了“艾敬空间”。这位满怀故土情思的艺术家，很难让人想象，在20多年前还是歌手的时候，曾唱过这样的歌词：“我十七岁那年离开了家乡沈阳，因为感觉那里没有我的梦想”，表达出一种决绝的宣言。然而随着时光的流淌，家人、家乡这些意象在艾敬的艺术水潭中慢慢晕染开来。四年前，艾敬的母亲去世，这让她开始发现“我的梦想就在这，只是因为我已经走得太远。”

    《我的母亲和我的家乡》是一本厚重的画册。全书中英双语，五万字，二百余幅彩图。它的源起要追溯到2018年艾敬在沈阳中国工业博物馆举办的个人艺术展“我的母亲和我的家乡”，展期三个月，展出作品有架上绘画、大型装置及雕塑，展览引发了强烈的关注。在艾敬看来，这本同名的书籍就是对展览的一次文本总结。艾敬在书的第一页写道：“谨以此书献给我的母亲。”

    “没有我对母亲强烈的怀念，也没有这个展览”，艾敬说。展览中最引人瞩目的一件作品，是一件写满了“LOVE”字样的挂毯，宽6米，长16米，它是艾敬的母亲在生前和54位家乡的乡亲、邻居、亲朋好友们一起动手编织而成的，“这是一个集体劳作的行为，他们把自己家里的毛衣毛裤都拆了，愿意让我当作作品来展现。”在挂毯前面，艾敬安放了正在低头编织的母亲的雕像，以此来寓意千万母亲的形象。

    从这件作品的诞生，艾敬也逐渐认识到，艺术离老百姓没有那么远，艺术是应当被大众触碰的。展览中有一件名为《母亲的味道》的大型装置作品，它用麻绳、铝材、钢材打造了一个三层楼高的“毛线球”，所有参观者都可以走进球体的内部。除此之外，球体顶部每隔20分钟会有气体散发出来，而那个气味就是来自她母亲生前常用的一种发油的味道。在展场，她还移植进来了一大片草坪，这一设计灵感来源于艾敬童年生活过的沈阳铁西区，“在铁西区的边缘，以前有一个废弃的机场叫作滑翔机场，那里曾经是大片的‘野生草原’，是我们工人子弟的乐园。那里有各种天然的植物，还有动物，天上飞的地上爬的都有，这是我童年难忘的记忆。”于是她提前在花园里种植了野花、野草，然后移植到展览中，并且设计了弯曲的小路，让观者可以进入草坪，有更直观的体验。

    “展览现场来了很多工厂的老职工，我特别开心。我还做了很多艺术推广活动，在幼儿园、小学、大学……我在乎每一个群体对艺术的感受，他们的感受可能不一样，但是正是这种不一样是很奇妙的，很微妙的”，艾敬说。

    艾敬为人们熟悉的身份是原创歌手，在上世纪90年代，她的《我的1997》《艳粉街的故事》等歌曲唱响大江南北。从热闹的娱乐圈隐退之后，艾敬走进了当代艺术的大门。1997年在美国纽约的“漂泊”经历，让她真正开始与当代艺术产生共鸣，后来看到哈林·凯特的展览，让艾敬无比激动，她更加坚定了音乐与视觉艺术创作内在联系是对爱的诠释。

    很多人认为，艾敬从流行音乐转向了当代艺术，是从大众转向了小众。艾敬并不认同，她不希望将艺术局限在一个很小的范围，或者去附庸某种“高冷”的格调，“我是从流行文化而来的，我对大众的审美很熟悉。”因此她一再在自己的艺术实验中注重观众的参与感。如果说从音乐到现代艺术，有什么是没有变的，那么可能就是她的朴素表达。“在我的创作中最朴实的情感，最直白的表达很重要，这似乎是我的标签。我之前的音乐创作，也是很直白很朴素的语言，没有华丽的词藻，我也很讨厌那种华丽的修饰感。朴实的感觉一直存在我的创作中”，艾敬说。

    出版人汪家明在《我的母亲和我的家乡》一书的序中说：艾敬的艺术主题是“爱”，经历过人生的人都知道，爱总是挣扎，有时爱可以看作是挣扎的同义词。这是将展场本身作为展览的一部分，为展场而创作的展览。母亲和工厂、传统和现代、冲突和融合正是这个展览的主题。有趣的是，其表达内容仍然基于个人事件和个人感受，但与以往已然不同。

    本报记者成长文并图