0347大型壁画

0349米开朗琪罗画作

0352哀悼

作者 高关中（德国汉堡）2021/3/5

艺术大师米开朗琪罗（Michelangelo Buonarroti）与达·芬奇是同一时代、同一城市的人。他在雕刻、绘画和建筑方面都取得了杰出的成就。他以刻画人物为主，赞美人的力量和斗争精神，作品以人物“健美”著称，呈现出阳刚之美。著名的雕刻《大卫》像以及壁画《创世纪》和《末日审判》等，都是传世佳作。宏伟的梵蒂冈圣彼得大教堂圆顶也出于他之手。米开朗琪罗的艺术成就和历史地位跟达·芬奇不相上下，在雕刻、绘画和建筑方面甚至比达·芬奇更为突出。历史上常把他俩和另一位艺术大师——拉斐尔并列，称为文艺复兴的艺术“三杰”。

佛罗伦萨的大卫像

1475年3月6日米开朗琪罗出生于佛罗伦萨附近的一个小镇，父亲是镇长。米开朗琪罗从小就喜欢绘画，被父亲送到佛罗伦萨大画家吉兰达约的画坊去学习。吉兰达约这一代画家，已经在努力探索艺术表现的现实主义方法，他们为了画好人物，便讲究直接观察人体和写生，并且像医生那样解剖尸体，彻底弄请人的肌肉、脉络和骨骼。为了画好风景和人物活动的场面，他们除了写生观察外，还研究远近画法——透视法、光暗法和色彩法。这些新的表现手法用来塑造真实，生动的人物形象。这种形象与过去中世纪旧美术里的神像是完全不同的，他们体现了人文主义的思想。米开朗琪罗拜这样的美术家为师，自然受益匪浅。学了一年多后，他突然对雕塑发生兴趣，便于1489年离开，投入到雕刻家多纳太罗弟子的门下，观摩古典雕刻，因古希腊罗马的雕刻家善于刻划人的健康、完美的体态。这样，从古典艺术中汲取营养，加以提高，形成了自己作品刚健有力的特点。

从1490年起，米开朗琪罗就有传世的作品留下来。他用大理石为原料，塑造出一个又一个无与伦比的艺术形象。在佛罗伦萨市中心，老宫（市政厅）面临西尼约里亚广场（Piazza della Signoria），侧翼有三拱的兰齐敞廊（Loggia dei Lanzi），原是行政长官宣读文告的地方，现在连同整个广场成了一座露天雕塑博物馆。各种铜像、石雕，栩栩传神，令人叹为观止。其中最为著名的雕像就是米开朗琪罗的《大卫》像。竖立在老宫门口附近。这是一尊5.5米高的洁白大理石雕像，米开朗琪罗在1501至1504年创作。作者塑造了一位正在走向战场的年轻人，他目视前方，意志集中，力量充沛，表现出一个为正义事业而斗争的战士形象。这是大师创作中的精华，也是雕刻艺术的不朽之作。《大卫》原作曾经放在这里几百年之久，为保护这一珍品免受风吹雨打，1873年将它搬到美术学院陈列馆（Galleria dell’Accademia）中。广场上的《大卫》像现为复制品。

传世作品留罗马

除了佛罗伦萨以外，米开朗琪罗还到威尼斯和博洛尼亚闯世界，但在罗马时间最久，留下的作品最多。

我们先参观梵蒂冈圣彼得大教堂右侧的“母爱小堂”，这里保存着整个教堂最优雅的雕塑《母爱》（Pietà，又译哀悼基督）。这是米开朗琪罗的精心杰作，当时他只有24岁。雕塑将圣母抱着死去的儿子时的悲痛感刻画得淋漓尽致。文静祥和的圣母带着庄严而悲戚的神情，凝视着膝上的爱子。那种静谧的美，圣洁的爱，绝非笔墨所能形容。《母爱》刻成之后，上至教皇，下至百姓，都极为欣赏。但他那雕刻线条之优美和人物形象之逼真，竟引起一些人的怀疑，不相信这一杰作出自年方20多岁的米氏之手。米开朗琪罗听到后，怒不可遏，当夜就手持工具，在玛利亚的衣带上，刻下“佛罗伦萨人米开朗琪罗作”几个字，使它成为艺术家一生中唯一署名的作品。米开朗琪罗在罗马还留下另一尊杰出的雕塑《摩西》，现存于市内的圣彼得锁链教堂（San Pietro in Vincoli，堂内保存着当年拘禁彼得的锁链），刻画出《圣经》中建立法律的摩西嫉恶如仇的愤怒形象。与《母爱》两相对照，我们可对这位文艺复兴大师的艺术风格有更多的了解。

另一个值得特别介绍的地点便是梵蒂冈西斯廷小教堂（Cappella Sistina）。这里终日游人不绝，拥挤不堪。之所以出现如此情况，是因为文艺复兴时期的艺术家们的精美作品，如同巨大的磁铁，深深地吸引着人们的心。堂中的壁画，覆盖了这一长40.5米、宽13.2米、高20.7米的长方形厅堂的全部天花板和大部分墙壁。在这里，天才的艺术巨匠米开朗琪罗用他的艺术心血浇灌出《创世纪》和《末日审判》这两幅价值连城的壁画。

《创世纪》是米氏从1508年起，整整花了4年的时间，才完成的天顶画。他成年累月仰躺在20多米高的脚手架上作画，需要绘画的穹顶超过500平方米，这是多么艰巨的艺术劳动啊！怪不得几个世纪后，德国诗人歌德对此评论时说：“没有参观过西斯廷堂的人，就无法了解一个人所能做的事。”《创世纪》画中，共有340多个人物，米开朗琪罗根据《旧约全书》中的创世纪篇，形象生动地绘出9幅巨画，它们是上帝划分光明与黑暗、造日月、分水陆、创造亚当、创造夏娃、食禁果被逐出伊甸园、挪亚献祭、洪水罚世和挪亚醉酒。这些画构成了无与伦比的绝代佳作。

《末日审判》米氏画于1535至1541年，前后也长达6年之久。壁画高20米，宽10米，是世界上最复杂、最有力和最大型的壁画之一。画中300个人物神态各异，喜怒哀乐分明。基督居中，其表情严肃，正义凛然，右手高举，正在对万民做出裁决。他的弟子和先知们分列于两旁，面对着基督。只有圣母表情温和，好像正在为万民求情。而美丽的小天使在云端正用力地吹号，以唤醒聚集在左侧的死者来接受这末日的审判。画的下部及左右两侧，则分别描绘死者复活和罪人受刑于地狱的情景。

他也是建筑大师

米开朗琪罗的晚年，精力主要用于建筑方面。1506年，教皇决定将旧教堂拆除，新建一座更宏伟的，这就是著名的圣彼得大教堂。最初请文艺复兴时代的名建筑师布拉曼特设计，后来又由拉斐尔和米开朗琪罗等多人主持这项重大工程。直到1626年才最后完工，历时120年，教堂内罩在华盖之上的便是米开朗琪罗设计的高大圆穹了，由4根45米高的大立柱支撑。圆穹底部直径为42.34米，高度达75米，从地面到圆穹顶共120米。在殿内仰观，真像天穹一般。当圆穹即将收拢顶部时，高龄年迈的米开朗琪罗与世长辞。然而，他设计的圆穹使圣彼得教堂成为文艺复兴的典型建筑。

米开朗琪罗逝世于1564年2月18日，享年89岁。艺术家希望死后能葬在故乡，佛罗伦萨人民努力实现了他的这个愿望，他的遗体被秘密地运出罗马，终于在全体佛罗伦萨艺术家和许多市民代表人物的主持下，安葬在佛罗伦萨的圣罗伦索教堂。

同文艺复兴时期的其他进步艺术家一样，米开朗琪罗的雕刻和绘画的题材大多数也是宗教性质的，这是因为人们当时都信仰宗教，而雕刻、绘画等艺术作品又多半是作为教堂装饰用的。我们知道，人文主义者并不完全反对宗教，只是反对教会的腐败行为，和对世俗的过分干涉。因此，他们在自己的作品里，既要设法满足人们的宗教感情，又要表现人文主义赞美人、肯定人的思想。

在世界历史上，米开朗琪罗是造诣极高、个人风格极为突出的艺术家。他对艺术的三大体系（雕刻、绘画和建筑）均擅长，在艺术上具有坚强的毅力和雄伟的气魄。他的艺术在文艺复兴时代标志着西方艺术发展的一个高峰，对后来的欧洲，甚至世界的艺术都产生了极为深远的影响。